El clip había sido publicado doblado al aleman ahora esta en audio original.
jueves, 24 de septiembre de 2015
Entrevista de Rob con AP
El hombre implacablemente perseguido por los fotógrafos entra en los zapatos de uno en su último papel en el cine.
El Galán británico Robert Pattinson interpreta al fotógrafo Dennis Stock en "LIFE" de Anton Corbijn - que sigue la relación entre Stock y un joven James Dean (interpretado por Dane DeHaan), que está al borde de estrellato. Pattinson habló con The Associated Press sobre la transición de la celebridad al fotógrafo y el inicio de la fama después de su papel en las exitosas películas "Harry Potter" y "Twiligth Saga. "LIFE" sale el viernes en el Reino Unido y el 04 de diciembre en los EE.UU.
Q: Te pasas la vida delante de la cámara, ¿cómo estar detrás de la cámara?
Pattinson: "Es interesante para sentir el viaje de poder, sobre todo cuando estaba filmando la escena en la alfombra roja, cuando formas parte de la multitud masiva de gente, y no sólo eres parte de la multitud, pero tienes algo que puede ocultar tu propia cara. Puedes ver que toda la presión está en otra persona. Es una especie de agradable, te sientes seguro en tu pequeño paquete. Es muy diferente.
Q: ¿Se despertó el interés en la fotografía, eres un fotógrafo en ciernes o estabas interesado en la fotografía antes de la película?
Pattinson:.. "Yo no estaba muy interesado en la fotografía antes Y luego empecé a fotografiar con la misma Leica que Dennis Stock tenía, creo que es la misma que estoy usando en la película me tomó cerca de 20 rollos de película, y luego lo tiene todo desarrollado, y yo estaba realmente en ello antes de ver las fotos. Realmente pienso que cuando alguien te dice los fundamentos tú piensas que todo va a salir y ser increíble... Yo como que perdí el interés después ".
Q: Lo que es interesante es el viaje de James Dean ... es que está al borde de la fama y que está considerando el impacto que la misma va a tener en su vida ¿Hubo un momento así contigo?
Pattinson: "No. Supongo que Dean tenía, en la película de todos modos, una fuerte idea de lo que quería ser y lo que él sentía que iba a ser; mientras que yo no tenía ni idea de lo que estaba sucediendo en absoluto. Por primera vez la fama se sentía increíblemente extraña para mí y muy divertida al principio, ya que no me dio cuenta de las consecuencias de cualquier cosa. Se podría decir o hacer lo que quería y eso no importaba. Yo realmente me di cuenta de lo que ser famoso fue cerca de tres años después de que me hizo famoso".
Q: "Cuando usted está eligiendo sus papeles, ¿considera a su base de fans?
Pattinson:. "No lo creo, voy a pasar por períodos donde voy a pensar 'Oh tal vez debería hacer una película comercial" y luego me basta pensar, que alguien me dio un gran consejo, alguien de mi agencia extrañamente, dijo que los únicos clientes que son felices son los que simplemente hacen lo que quieren hacer. ... Así que sólo un poco trato de hacerlo todo por mí mismo. "
Q: Si pudieras pasar el rato con JamesDean por un día, ¿qué harías?
Pattinson: "Yo tomaría un montón de fotos de él, porque entonces tendría toda una carrera, vender un montón y licenciar a cabo después no sé, él es sólo un chico de 23 años de edad, él estaría probablemente.. realmente molesto."
miércoles, 23 de septiembre de 2015
martes, 22 de septiembre de 2015
Entrevista de Kristen y Drake Doremus con Buzzfeed
TORONTO — Equals, el romance de ciencia ficción protagonizado por Nicholas Hoult y Kristen Stewart, que recientemente se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto, según se reporta provocó una gran guerra de ofertas entre los posibles distribuidores y es fácil entender por qué. desde el inicio de la película parece hecha a medida para el próximo éxito de taquilla YA: En el futuro, una catástrofe apocalíptica ha forzado a la humanidad a modificar genéticamente las emociones de cada persona viviente. El resultado ha erradicado todas las guerras y la hambruna, pero también ha eliminado el amor. Entonces, una epidemia de "switched-on syndrome" en la cual afligidos humanos repentinamente comienzan a sentir de nuevo, y a riesgo de ser desaparecidos como una amenaza al orden social sumerge a Silas (Hoult) en un dilema peligroso y existencial cuando se da cuenta que él está enamorado de su compañera de trabajo Nia (Stewart). Las cosas se vuelven incluso más precaria cuando Silas descubre que Nia ha estado ocultando su condición de SOS por más de un año, y ella realmente lo ama de vuelta.
Al contrario de The Hunger Games y Divergente, no obstante, Equals está menos interesado en las maquinaciones de su trama de lo que está en los corazones palpitantes de sus personajes. Eso es en gran parte gracias al director Drake Doremus, mejor conocido por sus dramas románticos indie Like Crazy y Breathe In. En una entrevista con BuzzFeed News en el TIFF, Doremus y Stewart analizaron la importancia relativa de la privacidad, cuánto enmascaramos nuestras propias emociones en la vida real, y como el inusual proceso de ensayo de la película ayudó a conectar los actores no sólo para la vida emocional de sus personajes, sino la suya propia también.
Drake, tu película presenta un mundo que es una especie de utopía pacífica que es también una distopía - lo cual es un tema popular últimamente!
Drake Doremus: Creo que es una gran cosa. Creo que un montón de lo que hace la sociedad de este colectivo es realmente muy positivo y realmente bueno. Es realmente como zen y armonioso y hermoso y calmado y maravilloso. Pero también, en virtud de la fijación de un montón de cosas, tu haces algún mal también. Así que el gris es interesante para mí. Remueves la emoción así la gente no se están matando entre sí y no hay ninguna religión y no hay ninguna política, es como, bueno, eso es genial, pero al mismo tiempo, si haces todo eso, podrías remover algunas de las más intrínsecas cosas que son realmente importantes y que valoramos como seres humanos.
¿Qué te atrajo a este proyecto?
Al contrario de The Hunger Games y Divergente, no obstante, Equals está menos interesado en las maquinaciones de su trama de lo que está en los corazones palpitantes de sus personajes. Eso es en gran parte gracias al director Drake Doremus, mejor conocido por sus dramas románticos indie Like Crazy y Breathe In. En una entrevista con BuzzFeed News en el TIFF, Doremus y Stewart analizaron la importancia relativa de la privacidad, cuánto enmascaramos nuestras propias emociones en la vida real, y como el inusual proceso de ensayo de la película ayudó a conectar los actores no sólo para la vida emocional de sus personajes, sino la suya propia también.
Drake, tu película presenta un mundo que es una especie de utopía pacífica que es también una distopía - lo cual es un tema popular últimamente!
Drake Doremus: Creo que es una gran cosa. Creo que un montón de lo que hace la sociedad de este colectivo es realmente muy positivo y realmente bueno. Es realmente como zen y armonioso y hermoso y calmado y maravilloso. Pero también, en virtud de la fijación de un montón de cosas, tu haces algún mal también. Así que el gris es interesante para mí. Remueves la emoción así la gente no se están matando entre sí y no hay ninguna religión y no hay ninguna política, es como, bueno, eso es genial, pero al mismo tiempo, si haces todo eso, podrías remover algunas de las más intrínsecas cosas que son realmente importantes y que valoramos como seres humanos.
¿Qué te atrajo a este proyecto?
DD: Bueno, en cierto modo tuve la idea de solo un mundo en el cual el amor no existe: ¿El amor encuentra un camino y termina el corazón humano por trascender eso? Traje eso del kernel para [el guionista] Nathan [Parker], quien es super talentoso. Soy un gran fan de Moon, y otras cosas que el ha hecho. Así que yo estaba como, Así que quiero tratar algo totalmente diferente. Quiero estirar y hacer algo fuera de mi zona de confort.
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